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10月29日-夜谈

h2so4kancel:

以后决定不定期说说,自己实习过程中的个人体会。


基本上都是工作心得长篇叨叨,如果有只想看图的筒子请直接略过叨叨吧,这边木有图。






“18摸”


“18摸”是员工对公司的昵称。


公司给设计的权限空间比较大,整个二十多人的设计studio的大家,基本上都分散在和各个大大小小,长期、短期的项目中,需要不断的在各个项目间切换,不断的和开发部门沟通。并且这是一个开放度很高的公司,每周都有各种工作分享,体会分享,见闻(旅行什么的)分享;有各种社团和完全开放的社交渠道;有各类工作协同的新措施(前辈会不断钻研开源软件寻找更高效的组织方式)和分享。。。。。。。万事离不开沟通(以及和国外部门的协作)


项目经理说:设计部门就像一个面向全公司的“客户”的“小公司”,其实我感觉,我们每个人都似乎像一个公司,处理着方方面面的业务。




在这种完全开放的环境下,每个人带来的这种很主动的去推动一些事情的感觉,和在学校的研究室完全不同。。。大家不会把经验藏着掖着,完全的分享,每个人的主动投入,寻找协作的契机,确实会给人带来很多惊喜!(情商是自由交流的基础……这边的大家,情商超高……嗷嗷)


并且让我感觉到每天很怕怕的是,这边招人的时候,是全工作室分配一起看大家的简历,讨论应聘者言辞,以及是否招这个人的……因为社招名额非常的少,所以最后大家一起看的作品集的都是……牛魔王级别的(外加面试实战题做的不好,怯场的一律再见。)




到公司一个多月的时间,感觉到和其他人差距还是很大的……尤其是在沟通方面,还有英语方面,歪果仁一来完全听不懂,一整个蒙蔽!嘛,已经了解到了这么多牛魔王,未来无法转正我也心服口服了。。。








“建议”




因为从纯粹的研究突然转回设计的方向,刚进公司的时候还不清楚应该怎么做,明显的感觉到被事情带着跑,研究也不知道应该怎么运用,浑浑噩噩。前几天有幸和同租一间房的室友夜谈了一次,让我突然想通了很多事情。


在聊的过程中,了解到她在她们公司中的很多不适的时候,我发现我能明确的向她提出很多建议,和她讨论可以怎么对待一个不顺手的项目,可以怎么去在跳槽前尝试更多的可能性。之前学到的很多东西在处理别人的问题的时候开始变得可行,但是,为什么我之前没有想到用在自己身上呢?


看待自己为什么不能和看待他人一样呢?很多问题,其实转一个视角:“这个问题如果发生在别人身上,我怎么看?我怎么给他建议?”瞬间这个问题就被简化了,而且还比自己随便做理智很多。嗯, 自己如他人,他人如自己。








“工具人”




想到之前看过的一本书,名字忘了😂,说我们很多时候让自己处于一种自驾状态,沉溺于当前的工作,而忘了思考应该如何有效率有计划的做这个工作。真正的工作开始的时候,这种理论实践的不平衡表露无疑:


我听着歌做着事情,同时苦恼着怎么做。。。这种状态,持续了好几天。


一天晚上反思的时候,我突然想到,我现在做事情的时候就是处于这种“自驾状态”,没有另一个“我”在观察着我,指导着我应该怎么做这些事情。我们在做具体的事情的时候,呈现出来的其实是一种“工具”的状态,被要求着去做这些事情;这种状态外,还存在另一种状态:知道这个工具怎么用,不是被要求,而是我想要怎么做的状态,这就是“管理人”的状态。


想到了谷阿莫所说的“工具人”,这个当时和室友讨论过,我们点自暴自弃地说,当一辈子工具人也不错啊。但是我们聊到领导的时候,都心知肚明,管理者之所以成为“管理者”,是因为知道怎么运用“工具人”。我们没办法保证在我们自驾的时候的效率 ,能和被人管的状态下一样高,除非有意识的去寻找我们自己的“观察者”。


嘛,虽然晚上的时候,工作的“我”已经停息,理性的“我”浮现出来,去考虑一天做过的事情,但想要24小时分离出来一个稳定而理性“我”,时时对自身进行调整……还真tm难。。。




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有时候还是觉得如果能够以画画为一生挚爱的职业比较好,因为的的确确是能够全身心投入其中,这时候“观察者”和“工具人”的目的都是画好一张画(而没有更多的社交因素)存粹合一的自我,这倒是天然、纯然的良好状态啊!








《瞬变》




在回想和“自驾”同类的书的时候,想到了《瞬变》,其中讲到了我们自己的大脑分成了感性的大象🐘(动能很大)和理性的骑象的人👩,这两部分(也可以说成是时常捣乱,霸占方向盘的小猴子🐒,和理性的我)。类比到一个组织的时候,突然感觉,其实组织也是由少量的理性成分和大量的混乱成分组成的,就和我们的大脑控制我们自身是一个状态,这突然让我感觉到了一种自相似性的存在。


这让我回想到了认识的人中特别有气场、有人格魅力、能够很好的带动一个团体的人,他们是否是因为能够把自身调和的非常好,而展现出这种状态呢?


我问过好几个的这样的人:你们为什么可以做到这样呢?为什么一直都很得体?既保持了真性情又让人觉得交往起来很舒服?不累吗?不觉得考虑的东西太多吗?---无一例外的答案是:她们挺自在的,一直就是可以观察到特别多的信息,就是可以做到自然而然。


嘛,这真的让我感到了人还是有天生差距的,就是有人天生可以处理更多的自身内外的信息,并且做到把内外兼修当成一种日常,日常了,也就习惯了。


虽然和这些真正有强人素质的人相比,差距真的很大,不过能尝试调和自己可以调和的东西,尝试管理自己可及的范围,有何不可呢?








“你的大脑能衍生到哪里?”




说到突然发现公司的管理,特别像大脑对人体的管理的时候,我有一种感觉,我们的脑能够衍生到哪里,人就有可能走到哪里。当双向信息打通的时候,我们个体就像一种细胞,在小的细胞被大的细胞吸引吸纳的时候,我们组成了一种更大的细胞群。每个小细胞有自己的任务,但是这个生物体的总任务由那些指令性更强、能处理并且传递更多信息的细胞控制,这些细胞称为这个生物的“脑”。


哦哦,感觉想这样的事情和像宇宙的无限性一样口怕,不过练脑这肯定是必须的,包括这个脑能够进行的信息的双向传递活动:沟通。


(ps1:  我们人体内的线粒体,原本就是一种制造能量的细菌,这就是生物是由细胞不断互相融合,发展起来的证据之一)


(ps2:仅指能够把双向信息变得特别通常,接受个人创新,容纳性特别强的企业,和室友讨论她所在的国企的时候,完全不是这个样子。升值不靠能力靠年限,只能导致不少“工具人”佯装管理者的样子,坐在管理者的岗位上,干的却不是管理者该干的事情……不靠能力靠人脉的公司,那就更可怕。)






嗷,室友要睡觉啦,我就先写到这边。感谢看完这么一长段的你,不知道你有没有什么想法呢?💡



夜谈 5.13

h2so4kancel:

好久没有写夜谈了,“忙”,自然有一大部分是瞎忙,不过,好在最近又回到了晚上放下一切娱乐、开始反思的状态,感觉事情逐渐在变的安静、清晰(但也或许是年龄到了,哭笑)


但是这种清晰仅限于一个人的时候,平时还是很容易被日常重复性、被动性劳动牵制……要脱开这种惯性,很难。


此时不得不羡慕没有进入萨拉里曼体系的人,可以自己掌握自己的人生,能够自由掌控自我也算是一种大幸事了吧。


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从我最近和三个人的际遇,讲一下感受吧:


【1.大家都面临各自的困境】


来自:一个被客户企业压榨的半夜还在干活的妹纸


做前一个外部项目的时候,微信被客户公司的妹纸单敲了(ps:我在这个项目中角色=美工,项目做多了,总是会遇到这种推不掉、根本当你普通劳动力的事情)


她老板是很典型要求含糊、反复让你改来改去改个没完、怎么做就是不满意的老板,她老板没打算招做设计的,让根本专业不对口的她做动画短片、美工,总之什么杂活都干,天天加班到11点。。。。大晚上她来问我哪里能找到素材、教程。(说实话我也帮不了她,因为就算是个“美工”的我,也不会做动画。。。)


“以为员工就是劳动力,压一压什么都会有的。。。短期压到人不行了,如果跳槽那就换一个,从来不考虑员工长期怎么用能产生积累性的价值。。。。”


遇到这种辣鸡老板,我心里只有mmp,庆幸我司没有垃圾到如此程度;


哎,用不对人、不知道怎么用人的上司哪里都在。自从知道别对环境报太大期望之后,每次心情灰暗时,我就去各种网上看员工对自己公司的吐槽,至少能感受到一点安慰,了解他人的处境之后会发现谁过的都不容易,不管什么样的公司,哪哪都有乱七八糟的问题。


所以,不管是谁,所面对的永远都有一半是困境,不同的只是面对困境怎么处理。


 


【2.谁痛,谁变】


来自:双鱼前辈


最近在做的项目,觉得有诸多不顺,大多来自管理的问题,在我很郁闷的时候,找双鱼前辈吐槽,但她给了我很好的一课。“双鱼前辈”是我曾经画过的一位,现在是全栈交互设计师,看她干的活基本和在创业公司差不多了。。。总之从设计,到产品方向,到管理提议是什么都要干。。。。


她告诉我:


“别把自己的身份局限在设计师,如果项目管理出了问题,那一定是管理者自己也解决不了的问题,这个时候如果你还希望团队好好走下去,谁痛,谁上,不知道的就去学,顶上这个坑(某种意义上是给自己挖坑,当然得看这个坑对自己未来用处大不大,值不值得调跳,是不是在能力局限内);谁看清了,谁做事。


要不然就选择跳槽换项目,更换状态,而更换状态,找到对的地方的出坑能力,不是瞎跳,也是一种需要培养生存能力。”


总之,抱怨无用,谁痛,谁变。


以前虽然是看一些管理学的东西,但是不会真的想着用,现在越发觉得可贵,开始真正思考起来。需要开始帮pm找方向的时候,压力也逐渐上来了,终究觉得以前学的产品研究太浅。。。难啊。。。


ps:现在看周围的局,越来越觉得应该去看看三国,也许有一些事情就知道是为什么,应该怎么做了。




【3.坑坑复坑坑】


来自:我带的第一个后辈


因为公司的垃圾制度问题,后辈可能留不下来了,惋惜加伤心之余(曾经约定,如果她留下来,我有很多想和她一同训练的事,因为有很多事情一个人做的时候就会产生惰性,想独自改是改不了的),前几天和她又谈了一次。


深入的谈话真的很棒,可以理解他人困境的同时,整理自己的思路。


关于第一份工作:


我告诉她,不要留恋这枝花,好好选工作吧。


第一份工作对人的影响,可能比我一开始想象的大很多,周围的人,遇到的事情,都在塑造我们。进了it,就自然想继续做it,想要转行其实难度很大,因为你很难在新方向和那个方向的先入者甚至毕业生有的一拼


(诚恳建议:第一份工作,一定要好好选,我现在多少还是后悔当时选择草率,挺想回归初心:做服务设计的,现在凡是看到能够一心一意做服务设计的人,都觉得有些羡慕)


人总是在变化中不断塑造自己新的形态,这一步的选择,必然塑造下一步的形态。


关于选择:


她告诉我,她总是会后悔,当时为什么这么选择,为什么就不能成为一个自由写手,为什么不能做自己。


我问她:“如果你真当自由写手了, 说不定你还会羡慕现在的你,啊!我不想被催稿,我不想写庸俗的故事可是我脑子里怎么只有庸俗的故事!我不想要死线,我想要正常的朝九晚五规制我自己混乱的作息!”


她笑了。


嗯,我想大概现在我们接收到的信息越来越多,接触到形形色色的多彩人生,导致我们总觉如果当时怎么怎么样,就会有一个更好的自己,但是事实上,站在这条世界线上,就是现实,能控制的只有未来,而不是过去。


一方面,能够接受现在的自己,来源于对当下状态的认知(一半逆境必然是存在的);


另一方面来自于对未来的理解,真的考虑一下的话,未来其实也是哪哪都是坑,就算不是环境、不是外部把我们推进坑(比如说给人乱挖坑的老大),我们自己也一直把自己往各种坑里带,有的坑,进之前不觉得是坑,呆久了也就是坑了。


我们过去的认知必然成为下一个阶段的桎梏,要想不待在一个坑里,就得不断打开边界。


不过也不是说一直打开边界就是对的,有的坑可能就是适合暂时的我们的。打开到合适的一层,然后留在这里,做这个阶段最好的外壳,也就够了。


嘛,要说的更远的话,最终留在哪一层,大概就是我们的命运了吧。


【另:全职猎人。。。。富奸。。。。真厉害,现在越来越觉得。。。。好故事,好文学,真tm厉害到让人心痛。。。】

魚與花:

画画于我来说一直以来就是一件开心的事。


曾经有朋友告诉我,喜欢的事不能作为工作,否则会消磨热情。


但我发现它就算成为工作也应当是一件开心的事。


哪怕是不对心意的稿件,只要接下了,就不要总是去想这不是自己想画的东西啊。如果你只把它当做枯燥的工作,想着快点完成它好去做自己喜欢的事,它也不会给你好脸色的。


其实这明明就是喜欢的事呀。


摈弃杂念全心全意对待,它仍旧会回馈给我快乐。或者说,做任何事都是如此。以前看一行禅师的著作中也曾强调过这点,其实就是一个“活在当下”的概念。当初仅仅是看文字还不曾有所感,亲身实践后方有此体会。


构思,探索,尝试,挑战,突破,明悟,创造,其实这个过程怎么不令人心动。


越认真越投入就会越快乐,越快乐就会更加投入,然后就会越来越好。


这是个美妙的循环呀




……而且还有钱拿!这是双倍的快落!






希望大家都能开开心心地画画(´∀`)❤





发布了长文章:

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Thomas看看世界:

要真正弄懂调色,首先要理解RGB、CMYK、HSL、互补色等等色彩基础理论。几乎所有的后期调色工具,都是建立在这些色彩模型之上的。

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Thomas看看世界:

调色是大家学习摄影后期时的一大难题。其根源并不在于我们不明白各种调色工具的使用,而是大家常常缺乏思路,不知道怎样搭配色彩才舒服、好看。其实在色彩的搭配上,美术、设计等学科,早已探索出了很多的规律,可以被我们摄影师借鉴学习。

悲剧的构成

Sakuya:

以下为一些不成熟的个人见解和情感抒发。




一个好的悲剧剧本一定是平衡了必然性和偶然性的。后者无法战胜前者,或者说再偶然的波动也跳不出必然悲剧的大框架,所有的安排布置从头到尾要做到又让人唏嘘又理所当然。反之,一个“不好”的悲剧会让人觉得莫名其妙和唐突,是因为作者没有把握整个布局的能力,或是在故事发展到一发不可收拾的地步无法给予结局合理的考虑,只能依靠“意外”给故事做一个草率的收尾。


尝试举例两个情境。A情境中主人公身处本就十分绝望的大环境,无论如何抗争(即使途中似乎已经看到了希望)最终还是悲剧;B情境中主人公看似过着安稳的生活,悲剧是突如其来,但是在铺垫的蛛丝马迹中里已经可以看出来悲剧的必然性(包括内因和外因,内因比如主人公自身的性格;外因比如时代背景,如战乱)。这两个情境是我这几年阅读的各种文艺作品里悲剧比较常见的两个pattern。无论哪种,这里都存在一个hint,让读者隐隐约约感到故事的走向。这个hint不是一个毫无征兆的、突发的事件,而是一个预谋已久的伏笔,随着故事大致基调的确定而确定。这样的悲剧才会使读者释然,觉得这“应当就是正确的发展”,甚至是角色“不可抗的命运”。其中的无力感也把悲剧之悲提升到了一个严酷的层次。




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我有想过创造悲剧的人感受到的是什么。可能有缜密布局然后引导故事走向毁灭的快感,明知道结局且亲手编织悲剧之后的悲怆,或者认为自己创造出了完美的耽美美学的满足感。


我个人至今一直认为理想主义的悲剧是文艺创作之中数得上最美丽的一块瑰宝。不同于现实主义的悲剧和理想主义的喜剧,理想主义的悲剧更为黑暗、极致又纯粹。它令人难过地流泪,也让人惊呼。它的恶意中和了善良的叹息和无奈,更像一株擅自开花结果的消极的美学结晶。

灵感与创造力

my的小蚂蚁:

本次是微博和lofter都有万fo突破这次打算给lofter的天使什么知识福利呢???


那就说说灵感和创造力的故事吧?


我经常会收到说我的作品很有想法有创意的评论,也有遇到对于灵感匮乏没创造力的提问,这里给大家分享一些个人想法。


创造力与个人的的理解力阅历见识还有心情是息息相关的。




理解与创造力


作为创作者来说,事物的理解能力是非常非常重要的,这关系到你自己作品的个性以及呈现方式,比如同样主题同样色调在不同的理解下可以出现五花八门的创作方式。还有可能是一些自己每天都可能看到的最基础的东西通过理解也可以重新转化成非常有趣的东西(比如Christopher Boffoli摄影师的微观摄影),一旦对事物的理解力成熟后就会变成灵感,而这个灵感可能也是简单的一个“点”就能变成强大的创造力支撑你在整个创作。




阅历见识与创造力


我经常遇到很多人问我什么是我的灵感来源,通常我都会回答:所有事物


如果你想发展自己的独特性个人感觉,那么阅历见识对于提升自我创作高度必不可缺的钥匙。


所谓的见识和阅历,可不是你自己weibo或者blog上翻翻就能解决的事情。首先你要打破你自己的束缚,如果我是个插画师只会在插画方面来寻找自己的创作灵感那就是把自己锁在领域的牢笼里。如果我喜欢动画漫画,我只在我所知风格里照灵感这也是在束缚自己。艺术创作者需要大量的艺术领域知识,可以跨界,甚至跨领域。


我记得以前我的一位老师说:你身为创作者如果不能张口马上就说出3-5位+不同领域的国际艺术家并赞赏一番,那就不能称为艺术创作者。


这句话其实是非常有道理的,身为创作者要有大量艺术以及其他方面的阅历支撑,千万不要只是局限于2D或者某个领域。如果你需要突破,那么从古典,现代,立体平面,意识无意识丰富的艺术的大世界等着你去发现。


举我的例子:我很喜欢装置艺术空间艺术,也很喜欢海报平面设计,我还会经常关注时尚,此外歌舞剧舞蹈也是我的最爱,还有我很喜欢收集资料书时尚类历史类建筑字体生物等。这些丰富的知识层面便是一直支撑我创作的根基。


很多人会说那这些有很多都不会涉及到插画创作?那就大错特错了。有了这些知识加上我自己的理解转化成灵感和创造力再创作后出来的是属于自己的独一无二,也是非常珍贵的。


我们要去学习,这个学习不用是那种教科书型去把某个东西的历史性质背的滚瓜烂熟(除非你想深度研究),很大部分是去吸取你需要的那份简单的营养就够了。




情感与创造力


最后,对于创造力。还有一个不能忘掉的就是情感了,人的情绪一直都是艺术界不可缺少的创作灵感和动力。有的人可以通过痛苦气氛来抒发创作也有人会在心情大好的时候各种高产。


我也经常会遇到灵感枯竭瓶颈或者就是懒得动这样的情感,通常我会去找些乐趣去接触看电影啊,聊天,听音乐,或者逛书店,看书看展等。在这些细节中只要发现有个点被我理解消化后我就会很快进去亢奋状态。


所以艺术知识外出体验都可以成为缓解冷冻期的良好途径。




以上是这次的知识福利了解多了自身审美内容也会丰富起来哇————感谢各位小天使的支持哇!



什么叫不做死就

立啾:

我……来了……(脚步虚浮)


先是工具。



新帝22HD数位屏,特重特占地方,但是蛮好用。



头骨平时用来把玩学习的,手绘主要用的是彩色墨水,因为除了马丁以外,都是自己灌得分装瓶,所以这里就拍一瓶意思一下。有时候也用一下固彩,不过这盒歌文长毛了……就不打开了(死灰脸)。


另外我还做过一个非主流的彩针画法安利:地址,emmmm……



成品一般是这个样子,画画小图签绘什么的都很好用:








笔刷:


主用的是PS,现在已经基本不摸SAI了,CSP只用来画黑白和漫画线稿,所以就只说PS的笔刷。


之前有段时间很喜欢用的三角笔刷:百度云


这个笔刷包里的笔刷都很有意思,三角形的几只厚涂都很舒服,画薄也很有质感:三角形笔刷的过程视频



同个包里的另一个笔刷:过程地址





目前主用的笔刷:百度云


这是个……额,奇行种一样的笔刷包。主用的一只总之是个软不拉几每一笔之间都有交叉痕迹的笔刷,没有耐性用起来也许很困难,而且没有笔锋,画头发之类的东西也会很困难。


到现在才发现这个笔没有录过过程,总之主效果是这个样子的:



除了线稿以外,前后景上色用的都是同一个包里的笔刷,看上去没啥,但是要处理笔触留下的多余痕迹就很费事。


但是习惯之后就很舒服,需要一个磨合过程:



总之很适合平涂,因为笔刷本身的那个痕迹,即使只是单纯的平涂一个颜色也会显得有空间,但是相对的,颜色就更容易很轻很薄。


*因为喜欢的笔刷类型都是要么半透明要么带边缘的,所以通通的缺点都是画起来很容易颜色脏乱灰,但是包里还有不少大众向的,所以个人的图只参考就好了。


最后就是……灵华笔,淘宝有卖搜一下就好了。


用起来这个样子(皮肤部分用的是上一个笔刷包),边缘的制作方法写在了微博:地址,这张没有录屏,但是有B站直播回放:地址



不要问我“为什么你用灵华笔和别人完全就不是一套笔刷啊?”……emmmm……笔刷这种东西,用的时候需要开脑洞,毕竟笔刷只是工具,画出什么样的画得看各人。


如果一支笔刷落在每个人的手里都只能出一样的效果,该有多无趣。




黑历史部分:


emmmmmm……



高三和同学坐KFC画的,如果没记错……多半是逃课去的KFC……好孩子不要学。(所以说十年了都没进步,还是喜欢画正面半身大头)(笑容僵硬)


草稿……就没什么好说的了……我的草稿没啥特别的,按部就班的那种



这张的完成图是这个样子(总之也是蛮久之前的图了)





好……


总之先这样……


车让我缓几天(跪)


手书的话,我不会用软件啊,难道要做成PPT,如果PPT也没关系的话,那就PPT吧,已经提上日程。


本子的话……(僵硬)你们想要什么本嘛……普通的图本,或者剑三本,或者原创的漫本什么的?……………………

妩酥:

给我一些画手绘的好朋友写了个笔刷入门与质感的营造。

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